Никола Мартиноски (1903–1973) е истакнат македонски сликар познат по неговиот значаен придонес во развојот на модерната уметност во Северна Македонија. Неговата работа навистина го отсликува влијанието на различните европски уметнички движења, особено кубизмот и надреализмот. Кубизмот, пионер на уметници како Пабло Пикасо и Жорж Брак, ги револуционизира традиционалните поими за перспектива и застапеност. Сликите на Мартиноски често прикажуваат фрагментирани форми, геометриски форми и повеќекратни гледишта карактеристични за кубистичката естетика. Неговите композиции често прикажуваат фигури и пејзажи деконструирани во аголни аспекти, пренесувајќи чувство на динамичност и сложеност.
Надреалистичко влијание: надреализмот, предводен од уметници како Салвадор Дали и Рене Магрит, го нагласи потсвесниот ум и ирационалното. Делото на Мартиноски ги отсликува надреалистичките тенденции преку сликовитости во сон, симболични мотиви и фантастични елементи. Неговите слики често содржат надреални сопоставувања и загадочна симболика, повикувајќи ги гледачите да ги толкуваат нивните значења субјективно. Употребата на симболиката и метафората на Мартиноски се усогласува со надреализмот во истражувањето на несвесното и мистериозните аспекти на човечкото искуство.
Мартиноски беше македонски уметник и академик и тој е еден од најзначајните личности за развојот на македонската култура во 20. век. Мартиноски дипломирал на Академијата за ликовни уметности во Букурешт, Романија како најдобар ученик за таа година.
Никола Мартиноски своето основно образование го започнал во ароманско училиште во Скопје. Учел во српско и бугарско училиште каде пројавува интерес за цртање заедно со иконописецот Димитар Андонов каде и двајцата стекнале знаења за иконописот и илустрацијата.
По смртта на неговиот татко Коста Мартиноски, тој не бил во добра финансиска ситуација, но сепак успеал да го продолжи своето образование во Букурешт, од 1920 – 1927 година, каде што ја посетувал Академијата за ликовни уметности. Посетувал курсеви за цртање, декоративна уметност и скулптура. На крајот на студиите Мартиноски е награден со прва награда за сликарство на неговата генерација.
По завршувањето на студиите, кратко време престојува во Скопје каде што учествува во градскиот уметнички живот. Една сезона бил слободен уметнички директор во Театарот од Скопје и напишал неколку написи за уметничкиот живот. Дружел со некои исклучителни луѓе од културниот живот на Скопје кои ја следеле неговата кариера.
Никола Мартиноски покажал интерес за цртање уште во првите училишни години во Скопје. Многу научил во работилницата на иконописецот Димитар Андонов Папрадишки. Своите први дела Мартиноски ги создава до 1920 година, главно со мотиви позајмени од разгледници во боја.
Во Букурешт, во Академијата за ликовни уметности, Мартиноски се стекнува со целосно стручно образование. Тој се запознал со тогашната романска уметност која била под влијание на одредени тенденции кон експресионизмот. Во овие училишни години Мартиноски создал дел од неговите дела кои се значајни за неговиот развој како уметник. Почнал со украсени портрети, но завршил со ликови направени со доследни уметнички изрази („Портрет на романски циган“, „Глава на дете“, 1926 година).
Мартиноски ја добил првата награда за сликарство на самиот крајот на студиите за сликата „Женски акт“ под влијание на Камил Ресул. Ова дело има сигурен и цврст цртеж со продлабочени, малку оценети темни окер бои (1927).

Неговиот престој во Париз е од особено значење за развојот на неговата кариера. Во тоа време биле развиени низа движења на модерната уметност. Нивното влијание и присуството на многу странски уметници придонело да се појави таканаречената Париска школа. Матиноски (исто како Личеноски) учествувал на изложбата на југословенските уметници во Париз, во 1928 година со два пејсажи кои денес не се познати. Овде, тој создал други слики со елементи преземени од париски примери: „Биста на жена (1928)“, „Женски акт со капа“ и „Дама со мачка“, потоа „Шахистите“ што припаѓа на пост кубистичкиот експресионизам: машките фигури се масивни со квадратни форми и експресивни форми на телата и главите. Низ овие слики и многу други, Никола Мартиноски му оддаде почит на наследството на европските уметници како што се Пикасо и надреалистите, а исто така ја оформи својата карактеристична уметничка визија која го одразува културното богатство на Северна Македонија.