Μωσαϊκά

Η ιστορία της ψηφιδωτής τέχνης ξεκινά με τους πρώτους πολιτισμούς, όπως τους ανθρώπους της μινωικής-μυκηναϊκής περιοχής, που χρησιμοποίησαν αυτή την τεχνική για να διακοσμήσουν τα κτίρια, τις σαρκοφάγους και τα δάπεδά τους. Αυτή η πρακτική συνεχίστηκε με τους Έλληνες και τους Ρωμαίους, όπου το ψηφιδωτό δάπεδο έγινε περίοπτο. Τον 20ο αιώνα και μετά την παρακμή της ψηφιδωτής τέχνης τους περασμένους αιώνες, αρχίζει να αναβιώνει και πάλι. Το κίνημα των νέων καλλιτεχνών, το λεγόμενο Art Nouveau, αγκάλιασε το μωσαϊκό, μια από τις απαρχές της διακόσμησης του κινήματος.   Στη Βαρκελώνη, ο αρχιτέκτονας Antoni Gaudi βοήθησε τον κεραμιστή Josep Maria Jujol να φτιάξει εντυπωσιακά κεραμικά ψηφιδωτά διάφορα γνωστά, στο Park Guell και στην εκκλησία Sagrada Familia, κατά τις δύο πρώτες δεκαετίες του 20ού αιώνα. Στην Ιταλία, ο Τζίνο Σεβερίνι είναι ένας από τους μεγάλους καλλιτέχνες ψηφιδωτών. Επιπλέον, ο F. Hundertwasser, Αυστριακός ζωγράφος και αρχιτέκτονας του οποίου οι λεπτομέρειες – σχέδια των κτιρίων του δημιουργήθηκαν από ψηφιδωτά πλακάκια και είναι πραγματικά έργα τέχνης! Τέλος, το βιτρό, ή «vitraux» στα γαλλικά, θεωρείται πράγματι συνέχεια και εξέλιξη της ψηφιδωτής τέχνης από πολλές απόψεις. Το Sainte-Chapelle – Παρίσι είναι ένα αριστούργημα της γοτθικής αρχιτεκτονικής Rayonnant και το πάνω παρεκκλήσι του περιβάλλεται από 15 πανύψηλα βιτρό. Το Αββαείο του Γουέστμινστερ-Λονδίνο, η Σαγκράδα Φαμίλια-Βαρκελώνη και ο Καθεδρικός Ναός του Αγίου Βίτου-Πράγα, είναι μερικά παραδείγματα που αναδεικνύουν την ποικιλομορφία και την ομορφιά της τέχνης vitraux σε όλη την Ευρώπη, αντανακλώντας διάφορα καλλιτεχνικά στυλ, ιστορικές περιόδους και θρησκευτικά θέματα. Αξιοσημείωτα παραδείγματα περιλαμβάνουν επίσης τα ψηφιδωτά στην Πομπηία και το Βατικανό.