Πίνακας περιεχομένων
1. Ζωγραφική της Οικολογικής Κληρονομιάς
Εισαγωγή:
Ο καλλιτέχνης, ζωγράφος Vaclovas Vekerotas (Β. Βεκερώτας) χρησιμοποιεί συχνά οργανικά υλικά στη δουλειά του για να πετύχει τη φυσικότητα των χρωμάτων και την υφή των έργων του. Για παράδειγμα, όταν ζωγραφίζει μεγάλα έργα για λευκούς εσωτερικούς χώρους γραφείων, του αρέσει να χρησιμοποιεί χαλίκι, το οποίο δίνει σε ένα τέτοιο έργο μια δομική υφή. Τα κύρια θέματα των έργων του είναι φυσικά τοπία, θάλασσα, παλιά πλοία, παλιά ξύλινα σπίτια στο χωριό ή στην πόλη, εκκλησίες, λιθουανική κληρονομιά. Ο πίνακας του “Marijampole Evangelical Lutheran Church” αποτυπώνει την Ευαγγελική Λουθηρανική Εκκλησία της Marijampole, που χτίστηκε στα μέσα του δέκατου ένατου αιώνα, η οποία έχει επιβιώσει σε διάφορες περιόδους της ζωής της. Ήταν και εκκλησία και σχολείο και κατά τη σοβιετική εποχή μετατράπηκε σε αποθήκη σιτηρών και πισίνα όπου τα παιδιά διδάσκονταν να κολυμπούν. Τώρα, κατά την περίοδο της ανεξαρτησίας της Λιθουανίας, λειτουργεί και πάλι σαν εκκλησία και εξυπηρετεί τις ανάγκες των πιστών.
1.1 Υλικά και απόδοση:
Όταν ζωγραφίζει, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί συχνά όχι μόνο οργανικά χρώματα, αλλά και διάφορα οργανικά υλικά. Για αυτό το έργο, ο καλλιτέχνης της «Ευαγγελικής Λουθηρανικής Εκκλησίας Marijampole» δε χρησιμοποίησε λινό καμβά, αλλά έναν πίνακα ζωγραφικής που είχε ήδη ζήσει μια ζωή. Για την εργασία χρησιμοποιήθηκαν υλικά που βρέθηκαν στη φύση – χαλίκι, χώμα, άμμος, μικρές πέτρες. Για την εργασία αυτή χρησιμοποιήθηκαν επίσης φυσική κόλλα οστών και οργανικά ακρυλικά χρώματα. Παρεμπιπτόντως, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί συχνά όχι μόνο ένα πινέλο, αλλά και ζωγραφίζει με τα δάχτυλά του.
Η σανίδα πλύθηκε καθαρή. Χρησιμοποιώντας φυσική κόλλα και χαλίκι, παρασκευάστηκε μια μάζα, με τη βοήθεια της οποίας διαμορφώνεται και διαμορφώνεται το σχήμα του σχεδιαζόμενου αντικειμένου, κατασκευάζεται η δομή, σχηματίζοντας έτσι μια ανάγλυφη ζωγραφική. Για να αποκτήσει όσο το δυνατόν πιο φυσικά χρώματα, ο καλλιτέχνης αναμιγνύει ακρυλικά χρώματα με χώμα, άμμο, χαλίκι και στη συνέχεια ζωγραφίζει σε μια ήδη δομημένη επιφάνεια. Η ζωγραφική με τη χρήση φυσικών υλικών παρέχει πιο ποικίλες δυνατότητες χρωμάτων και υφής. Η εικόνα γίνεται όχι μόνο ανάγλυφη, αλλά ανάγλυφο.
1.2 Μείωση απορριμμάτων, βιωσιμότητα:
Ο καλλιτέχνης επέλεξε σκόπιμα όχι έναν λινό καμβά, που συνήθως χρησιμοποιείται στη ζωγραφική, αλλά έναν πίνακα. Η σανίδα που χρησιμοποιήθηκε για τη ζωγραφική έχει ήδη χρησιμοποιηθεί πολλές φορές, έχει αναμειχθεί με χρώμα εδώ και αρκετά χρόνια και έχει βοηθήσει στη δημιουργία άλλων πινάκων. Πρόσθετα υλικά βρίσκονται στη φύση, χρησιμοποιούνται με σύνεση χωρίς να βλάπτουν τη φύση. Τέτοια έργα ανταποκρίνονται τέλεια στις φυσικές συνθήκες και μπορούν να εκτεθούν στη φύση. Ο πίνακας δε μολύνει τη φύση. Όταν τελειώσει η ζωή του, θα επιστρέψει στη φύση, το ξύλο θα σαπίσει, τα κόκαλα, το χαλίκι, άλλα υλικά θα επιστρέψουν στη γη.
Οφέλη:
Η Ευαγγελική Λουθηρανική Εκκλησία είναι κληρονομιά για την ιστορία της πόλης. Οι καλλιτέχνες λατρεύουν τα plein airs, κατά τα οποία σχεδιάζουν και ζωγραφίζουν αντικείμενα πολιτιστικής και ιστορικής κληρονομιάς στη φύση. Επομένως, τέτοιες εργασίες φαίνεται να ζητούν τη χρήση όσο το δυνατόν περισσότερων οικολογικών υλικών. Τέτοιες τεχνικές ζωγραφικής διδάσκει ο καλλιτέχνης Β. Βεκερώτας σε μαθητές και συναδέλφους του. Οι μαθητές πρέπει να μάθουν για την προστασία του περιβάλλοντος, τα οικολογικά υλικά, τον κύκλο της φύσης και την κυκλική οικονομία. Στα plein air, είσαι στην ευχάριστη θέση να μοιραστείς την τεχνική σου με άλλους επαγγελματίες καλλιτέχνες. Επίσης, ο καλλιτέχνης δημιουργεί συνθέσεις, κολάζ με τους μαθητές, ενθαρρύνοντάς τους να χρησιμοποιούν όχι μόνο γήινα υλικά, αλλά και σωζόμενα αντικείμενα ή τα απομεινάρια τους – κουμπιά, δέρμα, πόρπες κλπ. Ενώ ακόμη σπουδάζουν, οι μελλοντικοί καλλιτέχνες κατανοούν τη σημαντικότητα της διατήρησης της φύσης, μειώνοντας τα απόβλητα, εξοικειώνονται με τις έννοιες της βιωσιμότητας και της κυκλικής οικονομίας και επομένως είναι πιθανό οι καλλιτέχνες των μελλοντικών γενεών να προστατεύσουν τον πλανήτη.
